在当今数字化的时代，AI 绘画技术为插画创作带来了全新的可能性和便捷性。即使你没有深厚的绘画基础，也能借助 AI 的力量创作出令人惊艳的插画作品。那么，究竟怎么用 AI 绘制插画呢？下面就为你详细介绍。
一、选择合适的 AI 绘画工具
首先，你需要在众多的 AI 绘画工具中挑选一款适合自己的。目前市场上有许多优秀的选择，如 DALL・E 2、Midjourney、StableDiffusion 等。这些工具各有特色，你可以根据自己的需求和偏好来决定。
例如，DALL・E 2 以其强大的生成能力和对各种概念的理解而闻名，能够根据你输入的文字描述生成非常多样化的图像；Midjourney 则在生成的图像质量和艺术感方面表现出色，尤其擅长创造出富有想象力的场景；StableDiffusion 相对更具灵活性，用户可以对其进行一定程度的定制和调整，适合那些想要深入探索和尝试不同风格的创作者。在选择工具时，你可以先了解它们的功能特点、用户评价以及操作难度等方面，也可以尝试使用它们的免费试用版，亲身体验一下其操作流程和生成效果，以便找到最契合自己需求的那一款。
二、明确插画主题和风格
在开始绘制之前，要清晰地确定你想要创作的插画主题和风格。这将为你的创作提供明确的方向，帮助 AI 更好地理解你的意图并生成符合期望的作品。
主题可以是丰富多彩的，比如童话故事中的场景、未来城市的幻想、自然风景的描绘、可爱的动物形象等等。而风格方面更是多种多样，涵盖了写实、卡通、漫画、水彩、油画、素描、像素艺术、扁平风格、复古风格等众多类型。你可以通过浏览艺术作品网站、插画书籍、社交媒体上的插画分享等途径，收集灵感并确定自己心仪的主题和风格。
假设你想要绘制一幅以 “夏日海边度假” 为主题的插画，并且希望它呈现出清新的水彩风格。那么在后续的操作中，你就可以围绕这个明确的目标来进行描述和设置。
三、精心构思描述指令
AI 绘画工具通常是根据你输入的文字描述来生成图像的，因此，编写准确而富有表现力的描述指令至关重要。
- 具体详细
尽可能详细地描述画面中的元素、场景、色彩、构图以及任何你希望呈现的细节。比如对于 “夏日海边度假” 的插画，你可以描述为：“一幅夏日海边度假的场景，阳光明媚，天空湛蓝，飘着几朵洁白的云朵。金色的沙滩上，有一把彩色的遮阳伞，伞下是两张躺椅，上面放着蓝色的毛巾。远处是一望无际的大海，海水呈现出深浅不一的蓝色，海浪轻轻拍打着海岸，泛起白色的泡沫。沙滩上还有一些贝壳和脚印。画面整体色彩清新、明亮，充满夏日的活力。” - 使用关键词和短语
选择能够准确传达你想要的元素和风格的关键词和短语。例如，在描述中加入 “细腻的水彩质感”“柔和的光影效果”“生动的人物表情” 等关键词，这些将有助于 AI 更精准地把握你期望的风格和表现形式。 - 调整描述方式
如果初次生成的结果不尽如人意，不要气馁，尝试调整描述指令的方式。你可以从不同的角度、侧重点来描述同一主题，或者更换一些词汇和表达方式。比如，将 “金色的沙滩” 改为 “闪耀着金色光芒的细腻沙滩”，看看生成的图像会有怎样的变化。同时，也可以参考一些优秀的文学作品中的描写手法，学习如何用生动的语言来描绘画面，使描述更加富有感染力和想象力。
四、探索和调整参数设置
许多 AI 绘画工具提供了各种参数设置选项，这些参数可以对生成的插画效果产生显著影响。花些时间了解和尝试这些参数，能够让你更好地掌控创作过程，获得更满意的结果。
- 图像尺寸
根据你最终使用插画的目的来选择合适的图像尺寸。如果你打算将插画用于印刷品，可能需要较大的尺寸以保证清晰度；如果只是用于网络展示，较小的尺寸可能就足够了。不同的尺寸可能会影响生成时间和图像质量，需要根据实际情况进行权衡。 - 生成步数
生成步数决定了 AI 在生成图像过程中的迭代次数。一般来说，步数越多，AI 有更多的时间来优化和细化图像，但同时也会增加生成时间。对于一些简单的主题和风格，较低的步数可能就能得到不错的效果；而对于复杂的场景或对细节要求较高的插画，可能需要增加步数。你可以通过多次尝试不同的步数，观察图像的变化，找到一个最适合你的平衡点。 - 随机性和多样性
一些工具提供了随机性或多样性的设置选项。较高的随机性可能会带来更具创意和惊喜的结果，但也可能与你最初的设想偏差较大；较低的随机性则会使生成的作品更接近你输入的描述指令。你可以根据自己的创作风格和需求，适当调整这个参数。如果你希望探索更多不同的可能性，可以适当提高随机性；如果你更倾向于获得一个较为确定的、符合预期的插画，可以降低随机性。
五、后期处理和优化
AI 生成的插画通常只是一个基础，你可能需要进行一些后期处理和优化，使其更加完美地符合你的需求和审美。
- 图像编辑软件
使用专业的图像编辑软件，如 Photoshop、Illustrator 等，对生成的插画进行进一步的调整和修饰。你可以调整色彩平衡、对比度、亮度，使画面更加生动和吸引人；对细节进行锐化或模糊处理，增强或柔和某些部分的效果；还可以添加一些特效或滤镜，为插画增添独特的氛围。 - 局部修改
如果你对插画中的某个部分不满意，比如人物的表情、某个物体的形状或颜色等，可以使用图像编辑软件的局部选择和修改工具进行针对性的调整。例如，你觉得插画中的太阳不够明亮，可以单独选中太阳部分，调整其色彩和亮度。 - 融入个人风格
在后期处理过程中，你可以根据自己的喜好和创意，为插画融入一些个人风格的元素。比如，添加一些手写的文字、签名，或者使用特定的画笔工具在插画上绘制一些独特的纹理或图案，使插画具有你的个人标识和独特魅力。
六、不断尝试和学习
AI 绘画是一个充满创意和探索的过程，需要你不断地尝试新的主题、风格、描述指令和参数设置。每一次的创作都是一次学习的机会，通过观察生成的结果，分析其中的优点和不足，你会逐渐掌握 AI 绘画的技巧和规律，提升自己的创作水平。
同时，关注 AI 绘画领域的最新动态和技术发展，学习其他创作者的经验和技巧，也能为你的创作带来更多的灵感和启发。你可以加入相关的社区或论坛，与其他爱好者交流分享，共同进步。
总之，用 AI 绘制插画是一个既有趣又富有挑战性的过程。通过选择合适的工具、明确主题和风格、精心构思描述指令、合理调整参数设置以及进行后期处理，你能够创作出独具特色的插画作品。不断地尝试和学习，发挥你的想象力和创造力，让 AI 成为你插画创作道路上的得力助手，开启属于你自己的插画创作之旅。快来动手尝试吧，用 AI 绘制出你心中的美好画面！